Die Entstehung von einem neuen Album - die Höhen und Tiefen von Tuk Smith
Als Punk-Rebell aus dem ländlichen Georgia, Frontmann der Biters, Produzent und Solokünstler hat er die Höhen und Tiefen einer sich ständig verändernden Musikindustrie erlebt. Mal wurde er von Kritikern gefeiert und sah sich kurz vor dem Durchbruch in Stadien, dann wieder fallengelassen, ausgebrannt und zurück im Spiel, geliebt von denen, für die Rock immer noch alles bedeutet. Mittlerweile lebt er in Nashville und betreibt sein eigenes Label, Gypsy Rose Records, von wo aus er aus einer authentischen Perspektive kreiert.
„Ich möchte etwas machen, das den Menschen etwas bedeutet“, sagt Tuk. „Denn vieles heutzutage ist so austauschbar und künstlich. Damit kann ich mich einfach nicht identifizieren. Ich möchte Dinge schaffen, die Menschen positiv beeinflussen. Es ist eine seltsame Zeit auf diesem Planeten, daher sind Lieder über Hoffnung, ohne dabei kitschig zu sein, genau das, was ich beim Songwriting anstrebe. Das ist die Art von Musik, die ich hören möchte.“
Das Ergebnis ist Rogue To Redemption, das zweite Album seines Soloprojekts The Restless Hearts. Es ist eine Mischung aus Thin Lizzy, 90er-Powerpop und melodiegetriebenem Punk, ein künstlerischer Höhepunkt, geboren aus Widrigkeiten. Der Sound eines Mannes, der ein Leben voller Erfahrungen, Geschichten und Charaktere aus der amerikanischen Arbeiterklasse in Musik fasst. Eine Heldenreise, die an das 2022 erschienene Ballad Of A Misspent Youth anknüpft, und das alles in Eigenregie.
Tracklist:
1. Take the long way
2. Glorybound
3. End of an Era
4. Still A Dreamer
5. Little Renegade
6. Blood on the Stage
7. Lost Boy
8. Down the Road
9. Rogue to Redemtion
10. When the Party’s Over
Veröffentlichungsdatum: 30. August 2024
Label: Gypsy Rose Records
Public Relation: GerMusica PR
„Ich wurde von einem Label fallengelassen, niemand wollte mich unter Vertrag nehmen“, erinnert sich Tuk, der das Album größtenteils allein am Klavier schrieb. „Kein Booking-Agent wollte mich. Ich musste lernen, wie man eigene Platten macht. Ich habe immer mit anderen Mentoren, Autoren und Produzenten gearbeitet, also war es ein großer Sprung ins kalte Wasser, das allein zu machen, weil… du könntest es ja versauen.“
Produziert von Tuk und gemischt von Chris Dugan (Green Day, Iggy Pop, U2), wurde Rogue To Redemption in den letzten drei Jahren geschrieben und bis in den Sommer 2024 hinein aufgenommen. Zusammen mit den langjährigen Restless Hearts-Kollegen, Schlagzeuger Nigel Dupree und Bassist Matthew ‘Ponyboy’ Curtis, nahm er den Großteil des Albums zu Hause auf. Sechs Drumtracks wurden lokal aufgenommen, die anderen vier mit dem Biters-Kollaborateur und Mentor Dan Dixon in Atlanta – Tuks vorheriger Heimatstadt.
„Nashville ist sehr anders als die Szene, in der ich aufgewachsen bin“, bemerkt er. „Atlanta ist sehr Ostküsten-Arbeiterklasse, Nashville ist eher wie L.A. Aber es hat mich wieder fokussiert, denn wenn du in Nashville ein Künstler sein willst, gibt es hier so viele großartige Sänger, Autoren und Gitarristen, dass ich mich auf meine persönlichen Stärken verlassen muss. Das war die Mentalität, mit der ich dieses Album gemacht habe.“
Es brachte ihn auch zurück zu der Musik, die er am meisten liebte, was sich in den modernen und klassischen Elementen von Rogue To Redemption widerspiegelt. Der melodische Power-Pop und Punk von Bands wie Jellyfish, Material Issue, Generation X und Buzzcocks flossen in sein Songwriting ein und ergänzten die 70er-Jahre-Einflüsse, die schon lange seine Arbeit durchziehen. Man hört es im eröffnenden, lebhaften und persönlichen Track „Take The Long Way“, ein Lied über Beharrlichkeit angesichts selbstzerstörerischer Tendenzen, das Tuk innerhalb von 15 Minuten schrieb.
„Rock'n'Roll hat dieses unterliegende Thema der Selbstzerstörung“, sagt er. „Und dieser Song ist irgendwie so, aber da ist Hoffnung. Das war schon immer ein Thema, als Musiker. Man wird irgendwann einfach müde davon.“
Lyrisch inspiriert von Geschichtenerzählern wie Tom Petty, Phil Lynott und Bruce Springsteen, besteht Rogue To Redemption aus einer Born To Run-ähnlichen Reihe von Vignetten – Beobachtungen, die mit Tuks eigenen Erfahrungen durchsetzt sind. Ein Song wie „Glorybound“ könnte als Reflexion über sein eigenes Leben verstanden werden, aber ebenso auf viele verlorene, desillusionierte oder übersehene Seelen in der Gesellschaft verweisen.
„Das sind die Arten von Charakteren, die ich mag“, sagt er. „Die Underdogs der Welt. Zu denen habe ich mich immer hingezogen gefühlt. Als Teenager in meiner Heimatstadt wollte ich Songs hören, die ich damals brauchte. Manchmal schreibe ich Lieder, die ich hören möchte, und das war eines davon.“
Man hört all das in einem Song wie „Little Renegade“, der den Biss von AC/DC in der Bon Scott-Ära mit wunderschönen Pop-Nuancen und Mott The Hoople-Wendungen mischt. „Ist das nicht Rock'n'Roll, das Paradoxe daran?“, fragt er. „Die Typen, die ich in Bands mochte, trugen Mädchensachen, aber sie waren wilde Motherfucker.“
Heute sind Tuks wilde Tage vorbei, ersetzt durch „Workaholic“-Stunden vor ProTools, in denen er andere Bands produziert und sein Label leitet. Aber diese alte wilde Seite – das Feuer, das ihn zu einem solch faszinierenden Künstler macht – lebt weiter in Hymnen wie „End Of An Era“. Ein bittersüßer „trunkener Mitsing-Song“ mit Anklängen an Oasis und Glam-Rock-Glitter, der als Reflexion über die sich verändernde Rocklandschaft, die weite Welt oder sogar eine Beziehung interpretiert werden könnte.
Wieder dieses Paradoxe, von dem er spricht. „Rock'n'Roll ist im Grunde die Illusion, dass es einem scheißegal ist, oder? Wie, du weißt, dass Axl Rose Sit-ups und Seilspringen gemacht hat, und Paul Stanley auf dem Cardio-Gerät war, und sie kommen raus und tun so, als ob es einfach so passiert. Der Punkt ist, ich sitze viele Stunden am Klavier und arbeite an diesen Sachen.“
Tuk hat jetzt, wo die Gigs in Europa, Großbritannien und Japan anstehen, einen klareren Kopf. Er ist weniger frustriert und dankbarer. "Ich konzentriere mich voll und ganz darauf...
Rogue To Redemption ist aus einer ganz anderen Motivation heraus entstanden
als 'Ich muss einen Hit landen!'.
"Es hatte etwas Biss und Energie, aber es war anders.
Es ist wie eine Erleichterung für meine Seele.
Ich bin einfach dankbar, dass ich das immer noch machen kann.“
"Wenn du dich nach Rock'n'Roll mit Substanz, einem gewissen Etwas sehnst,
mit den Augen des 21. Jahrhunderts und dem Herzen einer alten Seele,
dann bist du bei uns genau richtig."
(Mit freundlicher Unterstützung und Bereitstellung des Pressematerials von GerMusica PR)
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